Kammerchor stimmt nachdenkliche Töne an
Konzert am Ewigkeitssonntag spürt der Bekümmernis, der Vergänglichkeit und dem Tod nach
LINDAU (rue) - Stets in den letzten Wochen des Jahres präsentiert sich der Lindauer Kammerchor mit einem großen Konzert. Während er in den vergangenen Jahren die Stephanskirche in der Adventszeit mit großen, mächtigen Werken wie Bachs Weihnachtsoratorium und Händels Messias füllte, stimmte der Kammerchor unter der Leitung von Lutz Nollert nun sehr nachdenkliche Töne an: Am Toten- und Ewigkeitssonntag, der das Kirchenjahr beschließt, rückten der Tod, die Vergänglichkeit, die Nöte der menschlichen Seele, der Trost und das Vertrauen auf die Erlösung von Kummer und Tod in den Mittelpunkt.
So war es eine kluge Wahl, die Kantate Nr. 21 „Ich hatte viel Bekümmernis“von Johann Sebastian Bach an den Beginn dieses Konzertes zu stellen, zumal hier der Chor gleich in vier großen Partien zum Einsatz kam. Zur gedanklichen, intimen Tiefe dieser vertonten Klage passte auch die überschaubare Größe des Lindauer Kammerchores mit seinen 24 Sängerinnen und Sängern.
Sie waren vor allem in den nachdenklichen Passagen gefordert. Hätten aber trotz der durchaus angemessenen Zurückhaltung mehr stimmliche Überzeugungskraft an den Tag legen dürfen.
Dennoch kam der Spannungsbogen dieses Bach-Werks gut zum Ausdruck, etwa in der fast leichtfüßig vorgetragenen Chorpassage „Was betrübst Du Dich, meine Seele und bist so unruhig in mir“oder in dem kräftigen Rezitativ des Tenors Burkhard Solle oder in dem freudigen „Lob und Ehre und Preis…Amen, Alleluja“, in das am Ende der Kammerchor und das Kammerorchester Lindau einstimmten.
Zwiegespräch zwischen flehender Seele und Jesus
Wunderbar lebendig geriet zudem das Zwiegespräch zwischen der flehenden Seele, gesungen von der Sopranistin Stefanie Schmid-Deuschle, und verheißungsvollen Jesus, dem Bariton Florian Widmann seine Stimme lieh.
An keinem anderen Sonntag wie dem Totensonntag so gut gepasst hätte wohl auch Gabriel Faurés gefühlvolles Requiem, das rund 180 Jahre nach Bachs Kantate Nr. 21 entstanden ist. Fauré wollte damals ein Requiem schreiben, das anders war als die damals üblichen Werke: weniger überladen, stattdessen konzipiert für einen kleinen Chor, für Orgel und wenige Instrumente. Auch dies fügte sich gut in das eher kammermusikalische Ereignis, das Kammerchor, Kammerorchester und Solisten in der Stephanskirche boten.
Wer bei diesem Konzert im Programmheft die deutsche Übersetzung des lateinischen Requiemtextes mitlas, der konnte gemeinsam mit den Musikern der Trauer und dem Schmerz nachspüren, aber auch der Befreiung vom Tod im „Libera me“und dem Geleit durch die Engel ins Paradies, was hier in leichten und schwebenden, fast sphärischen Klängen zum Ausdruck kam.
Nachhallen konnte dieser Eindruck beim traditionellen Geläut der Glocke, ehe die Mitwirkenden nach ihrem gut anderthalbstündigen Konzert mit anhaltendem Applaus der Zuhörer belohnt wurden.